上海东方娱乐传媒集团有限公司总经理助理、《极限挑战》总导演任静最近惊讶地发现，《极限挑战》里的红人越来越多，黄渤、黄磊、孙红雷等6个明星组成的“极限男人帮”自不必说，就连他们的Follow PD（一直跟随艺人拍摄的贴身导演）都成了“网红”。“有的Follow PD甚至在网上有了后援团，前阵子他生日，后援团负责人专门打电话到节目组说要为他组织生日会，希望我们能提供些内部资料。”
像任静一样，越来越多的制作人开始意识到“约会”年轻观众的重要性。“电视时代是‘得大妈者得天下’，而网络时代是‘得年轻人者得天下’。想要不被网综拉走份额，我们必须把年轻观众拉回来。”任静说。
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重要的事情说三遍
互动、互动、还是互动
从节目诞生开始，任静就一直试图让《极限挑战》跟网络、跟年轻人贴得更近。组队时，从前期到后期，从编剧到执行导演，“85后”“90后”成为绝对的主力。而且，节目组在第一季就定了一个规矩：每个人都要充分跟网友互动。
“我们还主动把节目放到B站（深受‘90后’等年轻人欢迎的视频网站bilibili）看网友怎么说。特别是弹幕比较‘肥’的部分，我们会截图下来给后期看，把网友的反馈迅速引入到节目制作中。”任静介绍，节目现在最吸引眼球的看点，“三精”与“三傻”的PK就来自于网友的评论。“我们觉得这个说法特别生动形象，就在节目中引进了。”另外，自己的反馈得到及时回应，感受到自己对节目的影响力也激发了年轻观众的参与热情，“每一期播完后，节目官微下都是网友的评论”。
在任静看来，网综崛起后，大家已经开始习惯用一种交互的方式看节目，因此，电视综艺也必须要“换脑子”。“我们在制作时就在思考怎么生成网友感兴趣的话题，播出时也会有意识地通过官微等进行互动。”
央视财经频道原副总监、爱奇艺高级副总裁郑蔚认为，电视综艺与网络综艺收视人群呈现出高度重叠的趋势，综艺越来越多地要求互联网因素的介入。“尤其是后期制作方面更要强调满足年轻人、互联网人的诉求。”
因《爸爸回来了》和《奔跑吧兄弟》而成名的“80后”制作人岑俊义现在的身份是乐禧文化创始人、首席执行官，置身综艺大变革的浪潮之中也让他更看重与观众的互动。“以前做节目是领导审片，而网络时代是大众审片，人人平等是互联网最根本的精神。一期节目做出来‘扔到’互联网上，网友给你的反馈永远是最直接的。”
综艺的正确打开方式
内容+体验、综艺+直播
从电视到互联网，从服务观众到服务于网民，综艺的正确打开方式已然发生变化。
郑蔚认为，年轻人的生活状态更加碎片化，传统电视时代“约会式的收视习惯”彻底被打破。“他们的价值观、兴趣爱好，他们的习惯、心态，包括他们更容易接受碎片化、无厘头的逻辑和结构都会对综艺节目制作产生很大的变化。”
腾讯视频综艺业务部总经理马延琨将年轻人的收视方式总结为“内容加体验”。“与坐在电视机前看不一样，他们更多地可能是在移动中观看，或者不只是看，一定要边看边干点啥。这就意味着，我们在节目之外要给他们不同的观感和体验。”马延琨坦言，怎么把这种体验做到极致，让年轻观众跟节目一直走下去，是综艺节目目前面临的最大难点。最近，她一直在思考直播和综艺的关系，“如果你不拥抱，可能你的时间就被占据了”。
马延琨指出，直播内容是偏娱乐、偏休闲的，是用户用来打发时间的，这跟综艺节目的定位如出一辙。“人们不需要烧脑，就是享受轻松愉快、欢乐喜感、视觉福利等，目前一些直播平台就在解决这些需求。因此，我觉得‘综艺+直播’这件事情比较紧迫。”
在马延琨看来，直播所带来的伴随型的参与感、互动性，用户参与创造内容的“爽感”是用户体验的最佳状态。“由于电视直播的限制，这个体验必须嫁接在互联网平台上。很快，‘综艺+直播’将有质的飞跃。”
任静同时认为，综艺再往前走一步将升级为剧情化的2.0版本，而综艺编剧将变得很重要。“目前国内这个工种非常稀缺，编剧必须在这个‘野蛮生长’的行业里快速成长起来。”
据介绍，东方卫视为此在内部成立了编剧工作室，招聘“90后”大学生专门按编剧方向培养，希望以此加速推进综艺节目的剧情化发展。
(来源：中国新闻出版广电报)
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